我做电子乐可是全是靠鼠标一个音符一个音符地点的，所以你不能把电子乐“一巴掌全打到墙上巴起，扯都扯不下来”哦。
我赞同你（原主题）的一些观点，同时也反对一些。
前一段时间，我也听了mp3.com上一较为有名的国内电子乐队的一首作品，我的天哪！在乐曲进行到三分钟之后居然还是同样的loop和一些轻微的莫名其妙的杂音，后来才发现整首也只有4 分钟左右，而且这4分钟只有那从头到尾的没有一点和谐感的loop，即使是用Rebirth也不会如此单调和乏味吧。电子音乐不应该是噪音的代名词。
但，电子音乐并不廉价，也并不投机，对使用舞曲机和诸如Rebirth之类的东西做出来的电子音乐来说，那是真正的电子音乐，但那些东西缺乏艺术感、概念和思想，更缺乏科学。而真正的电子乐是各种音乐的融合和发展，是基于传统音乐的，有经典的旋律，有经典的节奏应用, 并注重配乐技术，节奏组合和音频效果的应用。
而且，电子音乐是有思想的，只是人的思想传递的主流在于语言，所以一旦失去了歌词(电子乐也不竟然都是没有歌词的，vocal house,dance等等呢)，思想的传递便变得困难了。所以，如何通过音乐来体现思想是一大技术问题。其实电子乐的技术是包括很多方面的：
创作技术：
1、思想技术：就是在刚提到的，这是最难的。你认为你有技术，但别人不一定认为，你就来一个loop从头到尾，你说你的思想是无聊和平淡，谁说得清楚呢？ 我倾向于把音乐稍做地复杂具体点和more specific点。
2、配器技术：采用什么样的乐器。乐器对电子乐来说可以分3类：1，经典乐器 2，电子音色 3，音效 怎么样用是关键。 我认为，对电子音色的使用还是要建立在对经典乐器的使用上的，没有经典乐器的技术，使用电子音色会显得很不专业，可能还会很荒唐。
3、节奏技术：电子音乐的90%是节奏音乐，其中Ambient一类虽说可以“散”，但他也必须具备非打击乐器所演绎的节奏。而对硬电子来说，鼓节奏成为主要的技术。
4、旋律技术：一段什么样的旋律能够推动主题，至少符合“悦耳”（这里不只指谐和）的规范。旋律织体的构成更需要对经典音乐的了解。
5、布局、衔接以及乐曲发展技术：电子乐不是简单的loops,也少不了loops。因为电子乐倾向于使用高频的音符阵列，所以使用loops是加强短暂音符给人的听觉感受。但怎么更科学地，创新地使用l oops是非常值得考虑地技术问题之一。
实现技术：
1、效果技术：应用声学装饰电子音乐
2、设备应用技术：不同的设备，如不同的音源，做出的电子音乐或者制作电子音乐地过程是不同的，怎样使用设备是一大问题。有好的设备，不会用，也做不出什么东西来，没有好的设备，做出的东西就会有上限，但充分应用设备也还是可以体现出不错的创作技术。但设备是昂贵的，所以，我们必须客观地看一些东西。
我想，所有这些在一首合格的电子乐中是需要一定的含量的。如果没有好的实现技术，因为条件限制，你可以加强创作技术。但是，如果很好的实现条件，却缺乏创作技术的那些作品，对有鉴赏能力的人来说，是无法恭维的。但整体看来，做电子乐应该并不简单。再说，一个简单的电子乐和一段简单的钢琴旋律，哪个更投机一点？这是无法分得出的。人总是崇尚那些融入了必要劳动时间的劳动成果，这是规律，不然就没有所谓的价值规律，但如何体现其中的必要劳动时间，这将是劳动者需要深思的问题。
我不是DJ也不想当DJ.
DJ电子和创作电子是不同。
欢迎鉴赏我们的作品：http://www.mp3.com/VampireX
http://www.mp3.com/Gproject