我不知道你们有不有这种感觉,我刚开始做MIDI 的时候觉得挺新鲜,于是便觉得有数不完的灵感,那时候做起来觉得很轻松,总觉得只要感觉好就可以做出很棒的作品,但是做了这么久我才发现我以前做的东西十分的幼稚,听起来很散,总感觉是拼凑起来的东西!现在我做音乐经常会感觉到无从下手,有时候想出了一个很好的动机,但是却不知道如何把它发展下去,很郁闷!我总结了一下,根本原因还是自己对音乐的手段了解太少,技术手段太欠缺了,做过去做过来还是那个样子!所以我觉得一个没有任何技术手段作为支持的音乐是多么可悲的东西阿,灵感真的不是全部,最重要的还是技术,和声,曲式,配器,复调,这四样东西真的一个都不能少,不管是作用于古典还是流行,流行的东西必须要有古典的基本功来支持!
比如我举一个例子,有时候我们八代的时候觉得这个和弦是扒得很准确的,但是你听久了之后你会觉得始终跟原版的味道不一样,这是什么原因呢,原因就是人家凭的是技术,而你扒带只是凭的感觉,感觉的东西怎么能去确定一个非常理性的事情呢,就像数学公式一样,我们能凭感觉去想像这个公式应该是一个什么样子吗,这是永远都经不起推敲的!而比如一首歌的和声,他是严格按照斯波锁宾的和声理论来进行设计的,你又怎么可能通过扒带来确定呢,我好像没听说过有扒古典音乐的

!有理想的人去去把巴赫的创意曲扒出来吧,那我真的要五体投地了