新人第一次做游戏的管弦乐配乐，请各位老师指点！
各位老师好，我自学编曲半年，侥幸得到给同人游戏做配乐的机会，写了这首曲子。
这首曲子是为玩家据点所作的背景音乐，在游戏内是一个和平的村庄，具有强烈的和风色彩，并且规模庞大。
游戏作者要求使用管弦乐去写，并且想要厚重、稳定和源远流长的感觉。
因为是第一次给别人做配乐，我担心自己做的差而不自知，所以没有收费。
我想知道自己距离配乐的平均水准还有多少距离，请各位老师评价或指出这首曲子的不足之处。
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同时我也很想真正进入游戏配乐这个行业，如果可以的话请老师们指点一下我接下来应该如何提升自己，或如何摸到配乐行业的门槛。
这首曲子是为玩家据点所作的背景音乐，在游戏内是一个和平的村庄，具有强烈的和风色彩，并且规模庞大。
游戏作者要求使用管弦乐去写，并且想要厚重、稳定和源远流长的感觉。
因为是第一次给别人做配乐，我担心自己做的差而不自知，所以没有收费。
我想知道自己距离配乐的平均水准还有多少距离，请各位老师评价或指出这首曲子的不足之处。
同时我也很想真正进入游戏配乐这个行业，如果可以的话请老师们指点一下我接下来应该如何提升自己，或如何摸到配乐行业的门槛。
这应该不是没有基础的自学半年，新人没有必要用这种看似谦虚实际讨打的套话
听着有不少日式配乐的味道，很多地方在模仿日式的配器；但在另一方面是走欧美淡化旋律的氛围路线，从头到尾的动机发展不是很清晰，有点写到哪算哪的感觉。
从职业的角度，建议不要免费干活，很多写得不如你的都收费了。除非是干公益性质的项目，否则尽量要收费，免费干活除了把市场生态搞乱之外，你并不会因为不收钱而得到更长远的收益。如果是有人情，要免费做项目，那最好是有一定的交换，你能换到一些有意义的东西（流量、实在的人情之类的非物质，而不是虚无缥缈的“锻炼机会”）。
很多时候实力只要有一定程度，剩下的就是客户的认可，有不少质量水平都不堪的因为客户认也能赚钱，实力不俗的作品碰上烂客户，一样会尾款收不到。仅凭一首很难界定LZ水平，但这首收一个基本行价还是可以的。
后续想要立足，要拿出比这思路更清晰的作品，在主题的发展，段落的对比上都要更有组织。稳定不代表平淡，否则就无法源远流长。由于动态不足，缺乏对比，低音配器较弱，厚重的感觉也没出来，听起来是个小村庄，规模不大。
听着有不少日式配乐的味道，很多地方在模仿日式的配器；但在另一方面是走欧美淡化旋律的氛围路线，从头到尾的动机发展不是很清晰，有点写到哪算哪的感觉。
从职业的角度，建议不要免费干活，很多写得不如你的都收费了。除非是干公益性质的项目，否则尽量要收费，免费干活除了把市场生态搞乱之外，你并不会因为不收钱而得到更长远的收益。如果是有人情，要免费做项目，那最好是有一定的交换，你能换到一些有意义的东西（流量、实在的人情之类的非物质，而不是虚无缥缈的“锻炼机会”）。
很多时候实力只要有一定程度，剩下的就是客户的认可，有不少质量水平都不堪的因为客户认也能赚钱，实力不俗的作品碰上烂客户，一样会尾款收不到。仅凭一首很难界定LZ水平，但这首收一个基本行价还是可以的。
后续想要立足，要拿出比这思路更清晰的作品，在主题的发展，段落的对比上都要更有组织。稳定不代表平淡，否则就无法源远流长。由于动态不足，缺乏对比，低音配器较弱，厚重的感觉也没出来，听起来是个小村庄，规模不大。
观众反应
和平的村庄，具有强烈的和风色彩，并且规模庞大——和平与庞大感觉有点冲突，通常和平的感觉是宁静、安详、舒缓。
厚重、稳定和源远流长的感觉——厚重的和平？源远流长的庞大？理解不能.........
评价一个作品，大多数基本上都是以主观感觉为主，或者与相似作品对比。这首作品给我的主观感觉是主题有点冲突，有矛盾的地方，造成中心主题不突出，与相似的作品对比——比如小旭的那些游戏配乐，很容易从音乐中得到画面感，游戏场景和音乐是相符合的，而且个人认为游戏场景配乐似乎还应该加点场景音效，比如流水、鸟鸣啥的，能够更具体的描绘场景。
对于楼主的作品从音乐编配上没啥评价的，个人对音乐的理解不同，表现手法也不一样。就单指音乐本身而言，没啥问题，是一首比较成熟的作品——乐器的选择、音色的运用、和声的运用以及混音的效果都没啥问题。
自学编曲半年能够有这样的水准应该是天赋过人了——至少我这样的渣渣自学编曲十年也就是这个水准，惭愧！
厚重、稳定和源远流长的感觉——厚重的和平？源远流长的庞大？理解不能.........
评价一个作品，大多数基本上都是以主观感觉为主，或者与相似作品对比。这首作品给我的主观感觉是主题有点冲突，有矛盾的地方，造成中心主题不突出，与相似的作品对比——比如小旭的那些游戏配乐，很容易从音乐中得到画面感，游戏场景和音乐是相符合的，而且个人认为游戏场景配乐似乎还应该加点场景音效，比如流水、鸟鸣啥的，能够更具体的描绘场景。
对于楼主的作品从音乐编配上没啥评价的，个人对音乐的理解不同，表现手法也不一样。就单指音乐本身而言，没啥问题，是一首比较成熟的作品——乐器的选择、音色的运用、和声的运用以及混音的效果都没啥问题。
自学编曲半年能够有这样的水准应该是天赋过人了——至少我这样的渣渣自学编曲十年也就是这个水准，惭愧！
mohsohsenshi 发表于 23-1-5 02:41
这应该不是没有基础的自学半年，新人没有必要用这种看似谦虚实际讨打的套话
听着有不少日式配乐的味道， ...
非常感谢老师的评价和指导。
这首曲子是我购买daw软件半年之后写的曲子（大约是去年十月写的），当时还没有开始学乐理，全靠乐感写的，所以确实可以说是想到哪儿写到哪儿。
可能因为我从小练钢琴，再加上小时候玩游戏的时候会有意识地去听里面的配乐然后扒谱，所以能够写出比较完整的曲子。
我有想过免费给别人做曲子会破坏市场平衡。奈何我周围没有任何做音乐的人，不知道怎么才能接到单子，偶然之下碰到这样一个实践的机会就无脑冲了。
我也实在不知道该如何定价，能不能请老师指导一下基本行价是多少价格（不方便直接说的话可以发私信）
业余音乐玩家 发表于 23-1-5 06:31
和平的村庄，具有强烈的和风色彩，并且规模庞大——和平与庞大感觉有点冲突，通常和平的感觉是宁静、安详、 ...
谢谢老师的赞赏和指导。
曲目的要求是游戏作者的原话。我后来问他有没有更多的设定，他只说让我自由发挥就可以了。（也没有给我参考曲目之类的额外信息
）环境音的话游戏作者告诉我不用考虑，所以我就没有加进去。
谢谢老师的评价
很量化式的写作模式，音乐情绪呼吸感弱，可能是作背景的原因吧
当然是可以的
写得太棒了！！狠狠地抓住我的心了，一曲听完意犹未尽还想听第二遍的那种！
好久没有遇到这样不需要分析就有好多想法想要表达的情况了！曲子尽管能够从配器、旋律上感受到作者想要表达的和风，但是事实上我第一反应是联想到了自己听了快十年的minecraft配乐，特别是Alpha专辑
里的《Key》、《Living Mice》和《Haggstrom》，所以我猜测楼主是C418的粉丝~~
主观的部分就讲到这儿，我认真地讲一下，楼主不论是否有借鉴minecraft的配乐，在游戏中和平的村庄配乐使用ambient music是很漂亮的做法，作为游戏的场景配乐完全达到了不错的水准，音乐本身有一个在现在大多数音乐人身上很少见的亮点——旋律可以不依赖于和声而存在，而且有几段写得很精致。上面几楼指出的不足之处已经足够精确，主要是对于作为“音乐作品”的“音乐性”来提的问题。确实如果按照对一首完整的音乐作品来分析，从普遍的角度，楼主的作品首先就没有体现对economic of materials的理解，素材偏多而且关联不足，容易让人迷失；配器上以两支木管乐器为主，pad为辅，很多管弦元素都只是昙花一现的点缀；和声上，作者喜欢用四六级之间的衔接，要说的话这更偏向欧美的思路；曲风既不和风或中国风，也不日系，就算楼主加上了三种和风打击乐也不能将本身不是和风的曲子变成和风，要说的话是属于“大多数中国音乐人对中国风的理解”的风格（没有针对楼主的意思，只是我真的听了太多说要写中国风但却写成多里安调式的曲子）。
下面单独针对楼主没能做到的“和风”来说。和风不等于五声音阶、不等于四度音程、不等于日本音阶、
也不等于和风配器。不讲理论，单单针对性地说，和风音乐区别于你的曲子之处有以下几点：
1、律动。和风的典型体现是日本童谣，因此在律动上具有从古代百姓生活中传承下来的民族气息，它来源于古时候日本人祭拜神灵的习俗而产生的日本独有的律动模式。楼主的曲子偶有接近，但是还完全不是一回事
2、旋律。和风是独立于流行音乐的音乐风格，作为在民谣中逐步发展的曲风，口口相传使得它本身不依赖于和声而存在。不通过和声写出来的旋律，和有流行音乐模式的旋律，当然不会有相同的风格。大概率没有听过多少日本民谣的楼主，再怎么写也只是在流行音乐的框架中打转，而不会接近和风。主观地说，和风的灵魂物哀是既没有在日本土生土长也没有接触过和风音乐物种的音乐人无论如何也写不出来的
3、和声。接上一条说明，和声是完完全全服务于旋律的，因此在民谣中出现流行和声是小概率事件。举个例子，楼主如果读懂了《梁祝》的和声是如何根据旋律配上去的，也就理解了和风旋律的和声是如何配上去的，从这个角度和风和中国风是一致的。和风也分很多种类，童谣或民谣只是其中的一个方向，楼主想要做的是和风的纯音乐，因此在和声上可以不必有民谣的限制（只能用大、小三和弦，且不能有离调）
现在大部分优秀的日本音乐人自己也没有能力写出纯正的和风音乐。楼主要学习和风音乐的写作法，从我一个只捣鼓影视作品配乐的爱好者的角度来说，除了多听日本的民谣，某些影视作品有几首配乐的和风味道也基本算是符合要求。在配乐中能够表达出纯正和风的曲子实在是鲜少见到，但是如果足够细心的话也还是能找到那么几部鹤立鸡群的作品。高梨康治的很多配乐是纯正的和风，其中最正的是《地狱少女》，其次是混入了摇滚、金属等元素，以《妖尾》、《火影》为首的一众动画配乐。日剧《立花登青春手记》的配乐写作尽管不可避免地受到流行音乐思维的影响，但是在众多历史剧中属于和风味道最正的一部。如果要说最近的动画配乐有哪一部可以参考，那么以和式点心为题材的22年四月番《相合之物》的配乐是属于近三年来和风写得最有味道的动画配乐了。以上这些就是“年轻”的日本作曲家的作品中最出色的一系列和风作品了。楼主如果有什么疑问可以一起讨论~~ 本帖最后由 2017xyz 于 23-1-9 22:01 编辑
好久没有遇到这样不需要分析就有好多想法想要表达的情况了！曲子尽管能够从配器、旋律上感受到作者想要表达的和风，但是事实上我第一反应是联想到了自己听了快十年的minecraft配乐，特别是Alpha专辑
里的《Key》、《Living Mice》和《Haggstrom》，所以我猜测楼主是C418的粉丝~~
主观的部分就讲到这儿，我认真地讲一下，楼主不论是否有借鉴minecraft的配乐，在游戏中和平的村庄配乐使用ambient music是很漂亮的做法，作为游戏的场景配乐完全达到了不错的水准，音乐本身有一个在现在大多数音乐人身上很少见的亮点——旋律可以不依赖于和声而存在，而且有几段写得很精致。上面几楼指出的不足之处已经足够精确，主要是对于作为“音乐作品”的“音乐性”来提的问题。确实如果按照对一首完整的音乐作品来分析，从普遍的角度，楼主的作品首先就没有体现对economic of materials的理解，素材偏多而且关联不足，容易让人迷失；配器上以两支木管乐器为主，pad为辅，很多管弦元素都只是昙花一现的点缀；和声上，作者喜欢用四六级之间的衔接，要说的话这更偏向欧美的思路；曲风既不和风或中国风，也不日系，就算楼主加上了三种和风打击乐也不能将本身不是和风的曲子变成和风，要说的话是属于“大多数中国音乐人对中国风的理解”的风格（没有针对楼主的意思，只是我真的听了太多说要写中国风但却写成多里安调式的曲子）。
下面单独针对楼主没能做到的“和风”来说。和风不等于五声音阶、不等于四度音程、不等于日本音阶、
也不等于和风配器。不讲理论，单单针对性地说，和风音乐区别于你的曲子之处有以下几点：
1、律动。和风的典型体现是日本童谣，因此在律动上具有从古代百姓生活中传承下来的民族气息，它来源于古时候日本人祭拜神灵的习俗而产生的日本独有的律动模式。楼主的曲子偶有接近，但是还完全不是一回事
2、旋律。和风是独立于流行音乐的音乐风格，作为在民谣中逐步发展的曲风，口口相传使得它本身不依赖于和声而存在。不通过和声写出来的旋律，和有流行音乐模式的旋律，当然不会有相同的风格。大概率没有听过多少日本民谣的楼主，再怎么写也只是在流行音乐的框架中打转，而不会接近和风。主观地说，和风的灵魂物哀是既没有在日本土生土长也没有接触过和风音乐物种的音乐人无论如何也写不出来的
3、和声。接上一条说明，和声是完完全全服务于旋律的，因此在民谣中出现流行和声是小概率事件。举个例子，楼主如果读懂了《梁祝》的和声是如何根据旋律配上去的，也就理解了和风旋律的和声是如何配上去的，从这个角度和风和中国风是一致的。和风也分很多种类，童谣或民谣只是其中的一个方向，楼主想要做的是和风的纯音乐，因此在和声上可以不必有民谣的限制（只能用大、小三和弦，且不能有离调）
现在大部分优秀的日本音乐人自己也没有能力写出纯正的和风音乐。楼主要学习和风音乐的写作法，从我一个只捣鼓影视作品配乐的爱好者的角度来说，除了多听日本的民谣，某些影视作品有几首配乐的和风味道也基本算是符合要求。在配乐中能够表达出纯正和风的曲子实在是鲜少见到，但是如果足够细心的话也还是能找到那么几部鹤立鸡群的作品。高梨康治的很多配乐是纯正的和风，其中最正的是《地狱少女》，其次是混入了摇滚、金属等元素，以《妖尾》、《火影》为首的一众动画配乐。日剧《立花登青春手记》的配乐写作尽管不可避免地受到流行音乐思维的影响，但是在众多历史剧中属于和风味道最正的一部。如果要说最近的动画配乐有哪一部可以参考，那么以和式点心为题材的22年四月番《相合之物》的配乐是属于近三年来和风写得最有味道的动画配乐了。以上这些就是“年轻”的日本作曲家的作品中最出色的一系列和风作品了。楼主如果有什么疑问可以一起讨论~~ 本帖最后由 2017xyz 于 23-1-9 22:01 编辑