录音 / 混音

就在刚刚，在论坛上看到了一些会员在讨论设备更新后所录制的人声，不慎感慨，在这里，我有一些个人的想法，大家共勉，交流一下，不一定对，但的确是切身感受，对于人声录音，找到适合自己的话筒固然是非常重要的，但这里面还有很多细节，而不单单是主观认为的适合，如果你经常录音，不难发现，即便同一只话筒，同一个人，同一首歌，在你每次录这首歌的时候，在初试一款新话筒的前后使用周期来看，每次的感受都会不一样，有人说，自己的声音怎么就这么不入麦呢，而有人就会埋怨自己的话筒话放不够高档或者不适合自己的声音，没有选对话筒甚至话放，但我觉得，遇到类似的问题，至少先把自己个人的原因先客观找清楚以后，再来考虑设备对于录音所造成的影响是否是客观的，录音混音也有一些年了，监棚多了，给别人录音经验多了，给自己录音次也数多了，我会有这样一个发现：每个人在脱离话筒所感受到的针对自己的“好的音色”，如果保持这“好的音色”的状态去录音或者试麦，出来的音色未必是你最初脱离话筒时感受到的那个听感，大多数情况下感受到的都是不如脱离话筒清唱时所控制的音色感受，当然，这有可能是错觉，但更多的，却是麦和你的声音，这两者之间的磨合程度的问题，如果是给别人录音，那除了麦和你，还有录音师，这三者之间的磨合，当你清唱（脱离麦克风）时感受到的音色，如果已经被客观的既定为“相对完美”的音色，在入麦的环节中，甚至需要进行一些必要的调整，控制音色及力度的细微变化，甚至是话筒远近，才有可能找到当初清唱的感觉，这需要一些时间和不断的积累经验才能体会到其重要性，往往接触一款新麦的时候，声音入麦的尝试及磨合，要比第一次试麦所带来的第一印象要更为重要，这里面有太多的因素会使你的第一印象产生致命的错觉，甚至严重到了你会放弃手中的麦，寻求新的“品种”，我个人认为，有条件尝试各种话筒话放，当然对于了解设备是件非常好的事情，但对于了解你的声音怎样入麦更好听，怎么调节自己的声音，怎么样控制自己最好的音色在入麦时保持保持和清唱基本听感一致，这更重要，把更多的时间用在找自己声音和麦克风磨合的“入麦点”上，比仅凭最初听感把时间和精力用在勤于更换设备上来的更实际，往往经过这样的训练或者调整后，你会发现，在话筒和话放品质有保证的前提下，你所经历的每一款话筒，你都会渐渐的轻易找到适合自己声音和音色的“入麦点”，而这个“点”，既是你声音最好的一面和最有特色的一面，也是不同的麦克所带给你自己人声的不同的特点和惊喜；接着我想额外在谈一谈对于演唱的把握，因为这也会很大程度上促使你产生错觉误导从而调整设备更换设备的频率次数，音色的好坏也是唱功的范畴，演唱一首作品，不光要将这首作品的适合你的基准音色控制的统一，更不能缺少一首歌曲的灵魂，何为灵魂？就是一首歌曲的灵性、生命、感动，和激情，外国人能听梁祝小提琴协奏曲听哭了，这说明仅仅通过音乐同样是可以感染到听者的，更何况是人声来表达的音乐，如果是沉寂的演唱，没有生机，演唱的动态很小，整体强弱对比不明显，虽然后期制作可以起到很关键的作用和补救，但对于的达处理的太直白、没有感情、没有灵魂的歌曲，就好比MIID录入和真实乐器演奏的区别近似，直来直去，没有一个让人兴奋的点。是否能打动人先不说，就说这样的感情带动的音色，怎么可能是完美的？这种情况下，是换设备来的实际，还是加强自己对作品的理解，对演唱技巧的把握的联系来的更实际些？答案很明了了，好的设备，只能给你带来清晰精准甚至略带褒义染色的好声音，各个频段都很饱满，但却对于唱功无力还天，我们都知道调过音准的人声不如唱准的自然和好听，而这仅仅是音高，更何况是感情色彩，强弱对比？这些难道你觉得包络线可以实现？肯定不行，有些元素是要表达出来的而并非“做出来”的，在所有的客观因素通通搞清楚以后，我想，我们每个人手底下现有的设备，可能都会变得爱不释手，甚至钟爱一生……

有想法，有经验。但是..............哥，我想多嘴问一句，你是干秘书的吧，能不能精炼点？

说的有道理，
可否加几个回车~我都看串行好几次了。。。

是不是浓缩点可以理解为：不要一味追求设备，对于演唱人来说，提高唱功才是第一要素！！设备只是辅助

总结得很好呀，说明哥们能理解我的“啰嗦”，但对于不能理解的人来说，不掰开揉碎了去说细节，只是浓缩的一句话恐怕难以服众，像朋友你说的这句话，在坛子里类似的话比比皆是都是，但是一味追求设备的人却还是大有人在，你听了他们的音乐也会仍然发现仅仅发挥了设备的50%不到，而是个人技术先到了瓶颈。所以我才用切身体会试图让这些朋友们少烧些钱在设备上，多花点时间在技术上

这个观点支持 录歌唱绝对是第一位，其他都是辅助的，设备，环境，录音技术辅助的好 声音还原或是染色进去更好听，设备和环境不好，也同样带来负面的影响，甚至第一感觉就觉得不好，往下继续就更没心情。

所以我 的意思是技术和设备是相辅相成的，差了哪样都不行，牛B的设备给一般手不会发挥出100%的性能，而技术一定下 设备的档次高低直接影响最终的成品的质量。手巧还不如家什妙。

留名学习沉淀

我也是走过这样的弯路，对于你的这篇文章比较有深刻的感触。唱歌的道路经常会因为外界一些评价而疯狂的自我肯定又或者自我否定，自我否定的时候遇到了自己难以突破的瓶颈，就会往设备里面钻了，想着是自己设备不如人，影响了自己的唱功。
玩了YY以后，才发现这个想法真是大错特错。YY很多民间高手，人家就用个创新声卡5.1声卡（200元），isk800(300元），就这么一套设备，在咱们眼里可能是垃圾中的垃圾，人家就能唱出天籁之音来。这时候你还能迁怒于设备吗？

我感觉回放也很影响人的
有时候换个监听耳机录出来的音色就不一样

我有不同意见 ，  玩设备也是种乐趣， 如果纯练声乐  不玩设备  也没有来这个论坛的必要了，  换来换去折腾设备，我小学时候就开始搞了（当然只是些卡拉ok设备）  但每次出的声音都不同让我非常享受！   
   毕竟现在我们唱歌曲很多时候不是在音乐厅或者高山上 清唱   都是通过电声设备的，  无论如何也出不了原声的了。  玩设备有时候也是逼不得已啊。。。。。。。。。。。。。。。

        个人粗浅的看法，请给建议！ 谢谢

我也是搞音乐 的我认为楼主说的特别好  不罗嗦 只有实践了才懂得的更丰满 话语间才担心遗漏重点  楼主应该出书 我一定捧场 很棒 你一定很有成就的音乐人吧 不一定出名就代表一切

阐述自己观点   很有必要~

说的很到位  支持

同意楼主的基本观点。音乐本省就是人们对感情的表达和宣泄，不论你是声乐、器乐、作词、作曲，没有例外。他们都是要通过声音来描述和表达内心的情感。设备的好坏，演唱的演奏的技巧都是为感情的表达来服务的。

很有道理，支持