吉他

编的好的多了去了～～ 呵呵
看你喜欢哪一类的吉他编曲了，比如汪峰近几张专辑的编曲多数都是贾轶男

技术和灵感没有必然联系！！！

国内吉他手出身的好编曲确实不多，既不是演奏技术、也不是灵感的问题。从小听哪类音乐最重要。全面的编曲人，必须尽可能什么风格都能掌握其精髓。基本只听摇滚或流行音乐的吉他手，编东西容易偏单薄，甚至显得不上档次。
这是由多年的听觉和审美经验决定的。
捞仔弹吉他出身，后来也是花了很多精力和时间学习古典音乐，才顺利转型成今天这样。
张亚东最初在乐队里吉他弹得不错，后来也是得益于他从小学习大提琴和母亲从事传统戏曲工作的熏陶，才有今天的成就。
另外，土不土还取决于对于音乐之外的积累，比如生活品位、思想水平，电影、绘画、文学、宗教等其他艺术门类的涉猎，当然这也是需要时间慢慢熬的。

不知道但我知道的是，如果你钻编曲的话，会变半个疯子。。看开点，太复杂也不好
我感觉自己有点脑残了，又不想停下探索，很纠结的活着。。

江建民老师

李延亮，虽然我很不喜欢他，但是他在中国目前一直处于超前，先不说他技术如何，
20多岁从一块GT2+IBANEZ效果板里玩出《荒原困兽》的吉他手，我想大家不用再讨论他的技术了。
至于这张专辑的诞生和它的低调，过去，现在，将来，很难有人企及了。

再回头听他给大陆流行音乐带来的恰到好处的调式音阶。
那个时候我记得只有黄贯中在三人BEYOND里疯玩弦法调。
虽然老五在二十七就能把调式玩得很好，但是他全部砸在唐朝的金属里去了。但是他有意义，用他个人主义的调式描述了整个唐朝和中国。
其实最早在国内听到调式音阶的还是唐朝的郭怡广，但可惜他有钱，他不在中国玩。

除此，没有人再敢把调式玩在流行音乐里了，甚至很多人无从下手。除了李延亮这个天才。

再从给流行音乐编吉他的量来看，他把所有吉他手都丢十万八千里了。

江建民曾经的确抓住了吉他在编曲里的灵魂，但是他老了！

[ 本帖最后由 我不知道 于 14-9-15 03:13 编辑 ]

台湾的那个黄中岳吉他编配上真的挺不错的。

香港华裔吉他手——李康敏（龙的力量乐队主音吉他手）香港吉他手              黄仲贤（beyond御用吉他手）

江建民流行音乐的吉他编曲太细腻了，真是感觉每个音符都用心，最喜欢的是他给袁惟仁编的几个曲子，吉他分量很大
编好吉他，肯定得演奏，理论，天赋于一身才行我觉得

因为中国只有歌坛没有乐坛，所以乐手就算再牛逼，没有包装和推广，也不能成为大明星
土不土是市场和客户（或者受众）决定的

整出一个不卖钱的东西出来....等同于自杀
所以没有这个机制，就没人愿意往这方面投资和努力

[ 本帖最后由 大白象 于 14-9-17 00:59 编辑 ]

现在好多小孩子都编得不错。。。

李延亮