招聘/找人

请各位朋友听听我作的歌(器乐)望,多多指正,多多支持,谢谢!
      http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?sogid=141767

对不起大家了,上面的链接打错了,更改:
   http://a8.ent.tom.com/player/splay.php?songid=141767

首先~~支持一下~;
  这曲子有些最主要的问题,1演奏法.吉他以及乐器演奏法还不够火候.
                                          2,像613,246,357这样的和弦用的比较,,,,密集.建议采用转位后开放
                                             排列的6531,22141,35252,这样用我觉得层次会更好~
   


注:和弦的排列是要拉开的,非密集的.例:6531,应该是6,然后是7度向上的5,然后在向上6度的3,依次类推,7和弦,尤其是不完全形式的7和弦或者是9和弦乃至11和弦13,15和弦,这些和弦多用一些音乐的色彩效果一定会好不少.以上仅代表偶个人意见.偶没有想到的希望大家在帮忙想想.呵呵

请问哪位老师教的   “和弦的排列是要拉开的,非密集的‘？

我只想知道No.1是什么意思

斯波索宾那套东西的确对高叠和弦（9和弦及更高的）的排列法有说明，比如C9=13572，2必须在1的上方9度，或者更高。
但是7和弦就不一定了，象7135

以上指的是传统和声。流行音乐里怎么做都可以，没那么多规矩。


另外关于演奏法的问题：写的东西或者做的东西要符合乐器演奏的方法，要能用真乐器弹出来。
打比方说做东西想用一个柱式13和弦做织体，就尽量不要选择吉他音色。尽管在MIDI键盘输入音符后加载吉他音色可以达到这个效果，但是用真吉他是根本弹不出来的。这样的写法就不符合演奏法。另外很多时候写的声部会超出真实乐器的音域，这也是经常出现的不符合演奏法的情况。
传统作曲者需要扎实掌握各个乐器的演奏法，原因很简单，你写的东西得让人弹的出来。到了MIDI和音源的时代这个要求似乎没有那么重要了。不过在写传统乐器声部的时候还是要多注意些，否则听起来会很别扭

具体就楼主的作品，感觉你钢琴水平可能不太好，钢琴声部写的更象是吉他琶音加载了钢琴音色。建议你试着弹一些钢琴小品，很简单的那种就可以，体会一下钢琴化的语言。就你的钢琴声部，写的时候要注意和弦排列低音要空，中高声部密集。越高越密，越低越空。

实在不会弹钢琴也可以用自己熟悉的乐器，扬长避短也是很重要的。

扬长避短，极其赞同。

感谢大家的指正.No.1.是第一首的意思,不久回继续发歌,多多支持.

呵呵，鸟~~~把话念全了好吧？！呵呵。偶没有说所有的东西都该这样呀，偶是是针对楼主的这个东西。你不觉得楼主的低声部的和弦太过密集了么？我的意思是建议楼主把低声部的和弦与和弦之间的距离拉的大些。偶也想改一下的，，但是现在改不了了，，时间过720分钟了，，如果就楼主的这部作品你要是说“要我我就这么写。。。”那我啥也不说了。。。。

[ 本帖最后由 反清复明 于 2006-8-2 16:41 编辑 ]

钢琴味道不对