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霹雳游侠 发表于 16-12-3 09:51
你们讨论的这些没啥意义，什么需要低切和高切根据当前轨道是什么乐器而定，录音时硬件的话放和话筒尽量别做 ...
20K以上高切有所谓。
切掉某些无用的频段，可以把节省出来的音量空间让给其他声部。
20KHZ以上是超声波，人耳朵听不到，但如果不切掉，它还是实实在在的在占用着一部分音量，这会无谓的的挤占其他声部/乐器的音量空间，导致整首音乐响度提不上去或者响度不稳。
这年头的“响度大战”，其实就是在尽量想办法把音乐的频响信息集中在人耳朵能听到的“敏感频段”，去掉那些人耳听不到的（或者不敏感的）信息，这样可以释放出很多音量空间，于是可以在过载之前进一步提升“有效信息”的音量。所以，要想音乐做的响亮，不但要会“压”，而且要会“切”。
我分享一点自己的粗浅理解啊~~~不对的地方请大神们指正。
比如，一首晚会红歌里的大合唱伴唱，我们想要它的“气势宏伟”，但其实这种气势，主要是来自于中频和中高频，200以下的低频和12K以上的高频基本上是没啥用的（我有时候会切得更狠一些），如果不做低切和高切，整首歌曲会听着既浑浊又刺耳。而且，没切过的伴唱会挤压主唱的频响——伴唱不做低切会挤得主唱声音低频虚弱于是发飘，伴唱如果不做高切会挤得主唱声音高频细节被埋于是突不到前面来。为了解决以上问题，有些二把刀混音师会单纯的加大主唱的音量来强调它的“主角”地位，但这又会导致压限后伴奏和伴唱的气势被严重弄削弱。其实呢，一个EQ就可以解决大部分问题。
另外，说一点题外话啊~~~我个人理解，“释放音量空间”还有另一种有效的方式就是压缩/压限。
有些乐器，我们想让它“大声”一点，靠前一点，但是单纯的提升音量会挤占其他乐器的音量空间，就算在避免“声音变得难听”的前提下尽量做过了EQ，它还是很容易被埋。那么这时候我们可以做一下压缩/压限。比如一轨BASS，我通常直接加一个L2/L3，把阈值和限制值都设置在-6或者-7，这样这轨BASS听起来其实跟没做压限之前差不多大声，甚至听起来更稳定，更“立得住”了。而与此同时，-6/-7DB以上的音量空间就让出来了，于是其他乐器就会更清晰，整首音乐会听起来更大声，更饱满。
我这种思路应该是属于“简单粗暴”类型的。用这种思路可能做不到很精细，但是用来应付我的大部分编曲活（编曲工程导出来就是交给客户的成品）简单而且有效。很多时候，配器比较复杂的编曲工程中，有多个乐器声部我都想让它们听起来清晰，如果单纯的提升音量，就会变成“提起来这个，那个又听不见了”这种尴尬状况。于是我就用切EQ+压缩/压限来解决问题。经过这样的处理，每个乐器的音量都不满载，但每个乐器都有足够的穿透力，整首编曲就会听起来内容丰富。再互相PAN一下，总线加个L316压到满载，欧耶，齐活，客户听着爽，痛快给钱~~
